28 FEBBRAIO DALLE 15.00 ALLE 18.00

foto: Sara Deidda

Questo laboratorio condivide con le partecipanti pratiche e obiettivi tratti da alcuni lavori coreografici scelti dal repertorio dell’artista. In particolare verranno analizzate e praticate insieme alcune tecniche che consentono di ottenere specifiche tipologie di movimento danzato o specifici effetti coreografici e visivi.

FABRIZIO FAVALE
Full Scholarship all’American Dance Festival, North Carolina in 1990 e presso ATER in Reggio Emilia nel
1991, si è formato fin da giovanissimo con i metodi e le tecniche americane di Cunningham, Limón, Nikolais
e Trisha Brown. Danzatore storico della Compagnia Virgilio Sieni Danza per tutti gli anni 90, è considerato
uno dei migliori danzatori italiani, ricevendo a 26 anni il premio come “miglior danzatore dell’anno 1996”
del Premio G. Tani.
La sua danza è orientata all’astrazione, tipica delle tecniche americane con cui si è formato, su cui lavora con
attitudine da sperimentalista, con particolare predilezione per la complessità tecnica. I paesaggi coreografici
che disegna nelle sue opere sembrano riferirsi a mondi lontani e sconosciuti, dove la danza si presenta come
un orizzonte libero da interpretazioni e classificazioni.
I suoi lavori sono invitati e coprodotti da numerosi Festival e Teatri, tra cui il Théâtre National de la Danse
Chaillot di Parigi, la Biennale de la Danse de Lyon, MUSEION – Museo Nazionale d’Arte di Bolzano, il
Tanz Bozen Festival, il Festival MILANoLTRE di Milano, il Teatro Comunale di Vicenza e molti altri.
Ha ricevuto la “Medaglia del Presidente della Repubblica al Talento Coreografico Italiano” nel 2011 e in
Europa premi per la coreografia, fra cui: due premi al Festival MASDANZA, Canary Island Spagna, a
Ludwigshafen Germania e al Gran Teatro di Belgrado Serbia.
Inventa una serie di formati sperimentali di programmazione per Festival e Teatri italiani. I principali sono:
“Piattaforma della Danza Balinese” (2014-2015) per Santarcangelo Festival e “Circo Massimo” (2016-2017)
per Teatro Duse Bologna.

ISCRIZIONI: INFO@SPAZIODANZA.COM

17 E 18 GENNAIO DALLE 15.00 ALLE 17.00

foto: Sonia Maccari Photography

Uso del peso, fluidità del movimento e organicità saranno i temi portanti di questo momento dedicato alla release tecnique.
Respiro e scheletro diventeranno gli strumenti ai quali ancorare il movimento, precisione e libertà gli elementi da ricercare nel materiale proposto.

SILVIA BERTI

Fin da bambina si avvicina allo studio della danza e del pianoforte. A 13 anni abbandona lo studio del pianoforte per concentrarsi sulla danza, questa disciplina la porterà a trasferirsi a Londra nel 2001 dove si laureerà al Laban – Conservatoire of Music and Dance (BA Hons Dance Thetre – MA Creative Practice). Durante il percorso universitario si innamora delle diverse tecniche somatiche proposte dal programma di studio, per questo la scelta di approfondirle anche durante il Master. Per anni lavora come danzatrice, coreografa ed insegnante in Italia e all’estero.
ISCRIZIONI: INFO@SPAZIODANZA.COM

iniziativa realizzata con il contributo della Regione Emilia Romagna